Noticias

Novos cursos sobre CINE, ARTE e MÚSICA contemporánea no MARCO

Nestes días continúa aberto o prazo de matrícula para dous dos cursos de adultos que se desenvolverán no MARCO nesta tempada 2016-17: novos ciclos a cargo de Ana Pereira e José Manuel López, coa colaboración de relatores invitados, que ofrecen diferentes visións e percorridos pola historia da escultura e do cinema, que terán lugar entre os meses de otubro 2016 e maio de 2017. Ademais, este outono poñerase en marcha unha nova proposta relacionada co curso AGUZAR O OÍDO, en colaboración con Vertixe Sonora e no contexto do Festival Vertixe, que terá lugar do 13 de outubro ao 17 de novembro.

Fichero: 

Programación da Biblioteca Neira Vilas para derradeiro trimestre de 2016

A Biblioteca Municipal "Xosé Neira Vilas" (r/ Martínez Garrido, 21) presenta a súa programación para o derradeiro trimestre de 2016, que inclúe unha serie de actividades diversas, dirixidas a todos os públicos, e onde destacan as xa habituais como "A hora dos contos", "Contos Dakí" ou "Entre arrolos e contiños", ademais do clube de lectura.

Compleméntase coas actividades mensuais como obradoiros e as mostras bibliográficas.

Programación do "Festival SINSAL 14-Outono"

A Concellería de Cultura colabora un ano máis con Sinsalaudio na programación do Festival Sinsal que chega xa á súa décimo cuarta edición. O festival contará neste outono con catro concertos a celebrar en distintos espazos municipais, como o Auditorio Municipal do Concello, o MARCO e maila Casa das Artes, entre o 29 de setembro e o 2 de novembro.

SINSAL implica unha maneira de entender a música que nace do amor á mesma, da curiosidade, da necesidade de investigar máis alá dos puntos cardinais establecidos, tanto desde un punto de vista xeográfico como estético. Que nace dun enorme respecto polo músico e polo público. Ademais, ten unha preocupación especial na relación co territorio como parte que son do seu tecido cultural, convencidos de que a música e a cultura son un factor fundamental de desenvolvemento social, cidadá.

O evento sorprenderá de novo con propostas exclusivas en Galicia e artistas que dificilmente poderían disfrutarse sen plataformas como este festival, casos de Lloyd Cole, Derek Gripper ou Paddy Steer.

Programación "Vigocultura" no Auditorio Municipal para periodo outubro-decembro

A Concellería de Cultura presenta a programación municipal de artes escénicas "Vigocultura" que se desenvolverá no Auditorio Municipal do Concello (praza do Rei, 1) dende o xoves 6 de outubro ao domingo 18 de decembro, ambos inclusive.

Nesta nova tempada, a concellería volve apostar por unha liña de continuidade que pretende seguir consolidando públicos a través das artes escénicas, cos mellores espectáculos de música, teatro, danza e circo que están nestes momentos circulando en Galicia e fóra dela.

A programación conta para este derradeiro trimestre do ano cun total de 22 funcións, que abarcan diversos xéneros como teatro, música, danza, circo, e que inclúe un espectáculo para bebés.

Trátase dun total de 18 compañías, das cales 9 son  galegas, 8 doutras partes de España e unha portuguesa. Tres das compañías son viguesas e estrearán os seus novos espectáculos dentro da programación: Triatreros, Avento Producións e A Artística, froito do interese do Concello de Vigo en apoiar ás compañías locais á hora de estrear as súas novas montaxes.

A programación divídese na destinada a público adulto, que terá lugar os venres de outubro e novembro ás 21:00 h, e a destinada a público familiar, que continuará realizándose os domingos de novembro ás 18:00 h e con funcións dobres os domingos de decembro.

Ante a demanda do público nas últimas edicións, este ano están programadas funcións dobres no mes de decembro para todos os espectáculos, ás 12:00 h e 18:00 h, entre os que se encontra un para bebés, o domingo 4; a representación das Tres Reinas Magas de Gloria Fuertes o domingo 18; e dúas funcións o domingo 11 da última produción da compañía madrileña Yllana, que fará un pase ás 18:00 h para todos os públicos e unha sesión máis "golfa" do mesmo espectáculo, destinada a público adulto, ás 20:30 h.

Moitos dos espectáculos seleccionados para esta programación contan con prestixiosos premios e están recomendados por diversas redes nacionais e internacionais.

Os prezos dos espectáculos seguen a normativa establecida tanto pola Rede Galega de Teatros e Auditorios, como do programa Platea, así como as ordenanzas fiscais municipais. Os prezos das entradas para os espectáculos de público adulto abarcan desde os 5 aos 10 €, dependendo do caché das compañías e grupos. As entradas para os espectáculos dirixidos a público familiar terán prezos de 3 e 5 €, seguindo o mesmo criterio.

As entradas pódense adquirir anticipadamente a partir do luns 26 de setembro a través da páxina web www.ataquilla.com, telefonicamente a través do 902.504.500, ou ben físicamente no despacho de billetes da Central de Espectáculos, na sede de Afundación, ou o mesmo día do espectáculo a partir dunha hora antes do comezo do espectáculo no despacho de billetes do auditorio, sempre que houbese entradas dispoñibles.

Os abonos para a programación deste semestre pódense combinar entre todos os espectáculos en paquetes de 5 ou 10, con importantes descontos do 15 e 25 % respectivamente.

"Xornada da Arte da Acción e Muller" na Casa das Artes

Dentro da exposición "Magical Girls. Novas narrativas da muller vernácula", proxecto expositivo multidisciplinar promovido pola Concellería de Cultura, proponse unha sesión que insira un tipo de traballo artístico, a performance, que quedou fóra da exhibición conceptual. A Xornada da Arte da Acción e Muller nace co propósito de dar cabida a traballos performáticos creados por mulleres novas da área de Vigo que funcione como un estado da cuestión, como termómetro que mida a temperatura desta disciplina artística neste momento histórico.

A xornada desenvolverase o venres 16 de setembro, ás 18:00 h, na Casa das Artes (r/ Policarpo Sanz, 15) cunha mesa redonda onde se debaterá de modo aberto e libre sobre a pertinencia e necesidade da performance feminina, tópicos, lugares comúns, connotacións políticas, discurso pro-anti-feminista, etc. Contará coa presenza de Gena Baamonde, especialista en teatro e feminismos; María Roja, artista visual; Iria Vázquez e Eva Monroy, artistas e docentes; e Amaya González Reyes, artista visual. Moderará María Marco Covelo, crítica de arte e comisaria da exposición.

A continuación terán lugar unha serie de performances.

Lloyd Cole abre o "Sinsal Outono" o xoves 29 de setembro

O Festival Sinsal Outono 14 abre a súa programación o vindeiro 29 de setembro, ás 21:00 h, no Auditorio Municipal do Concello (praza do Rei, 1), co concerto dun clásico contemporáneo británico como é Lloyd Cole. “Lloyd Cole Playing The Classic Lloyd Cole Songbook 1983–1996" trae a Vigo os temas máis coñecidos do músico, que se presenta en solitario para arrancar o ciclo de outono promovido por Sinsalaudio coa colaboración da Concellería de Cultura.

Primeiro foi á fronte do quinteto The Commotions, no lustro que ía de 1982 a 1987 e ao longo de tres discos, e posteriormente en solitario. Dúas etapas que fixeron de Lloyd Cole un dos nomes máis representativos do pop británico atemporal, clásico, do que supera o test do tempo e mantén un estatus contemporáneo. Axiña chamaron a atención as letras deste estudante de filosofía: o seu debut “Rattlesnakes” (1984) viña con incrustacións literarias (Simone de Beauvoir, Norman Mailer, Truman Capote) e unha forte carga de irónica elegancia.

Pero non só de letras de calidade “top” vive Lloyd: sen ir máis lonxe, esa obra significouse tamén como unha das que definiu o jangle pop da súa década. A súa etapa en solitario foi máis ecléctica, iniciándose en 1990 cun álbum homónimo de son máis duro e directo, menos estilizado (e con Robert Quine e Matthew Sweet de colaboradores), que o levou ao # 1 no Reino Unido.

Foi o disparo de saída dunha traxectoria que foi redefiníndose ao longo de máis dunha ducia de títulos (entre eles, dous directos e unha recopilación de rarezas) e que o fixo abalar entre Burt Bacharach, a psiquedelia, o cantautor folk e a electrónica, sempre coa súa pegada, meticulosa e con gusto. Isto último, a electrónica, foi o verniz dun dos discos que publicou en 2013, o instrumental "Selected Studies, Vol. 1", asinado a medias co veterano Hans Joachim Roedelius, lenda viva da música experimental alemá. O outro que editou ese ano, “Standards”, xa só ao seu nome, contou con colaboracións de dous músicos que o acompañaron en “Lloyd Cole” (1990), Fred Maher e Matthew Sweet. Un disco no que desactivou o seu modo repousado e apostou pola electricidade.

En setembro de 2015 volveu repetir coa súa vocación electrónica e de experimentar con sintetizadores e publicou "1D Electronics 2012-2014". En 2016 é o momento de escoitar os seus hits entre 1983 e 1996, proxecto que o leva de xira en solitario para interpretar as súas cancións máis coñecidas.

 

As entradas están a venda no servizo de Ataquilla (www.ataquilla.com, 902.504.500) a un prezo de 12 € anticipada; na billeteira do recinto, o día do concerto, o prezo será de 15 €.

 

 

 

MÁIS INFORMACIÓN SOBRE O FUNCIONAMENTO DO DESPACHO DE BILLETES E DOS ACCESOS AOS ESPECTÁCULOS ORGANIZADOS POLA CONCELLERÍA DE CULTURA NO AUDITORIO MUNICIPAL DO CONCELLO NO ARQUIVO QUE SE ACHEGA.

 

 

Apertura exposición "MAGICAL GIRLS"

Este venres 12 de agosto ás 20:00 h inaugúrase, dentro da programación  A NOITE BRANCA 2016, na Casa das Artes (r/ Policarpo Sanz, 15) Magical Girls, un proxecto expositivo multidisciplinar da Concellería de Cultura que se debuxa como retrato xeracional da produción artística feminina nova da área de Vigo e do seu contorno.

A mostra, comisariada por María Marco Covelo, componse de 22 artistas e atoparemos cinema, vídeo, fotografía, pintura, escultura e instalación.

O título Magical Girls xorde como referencia ás series de anime xaponesas de mozas que se transforman en guerreiras máxicas na súa loita contra o mal. Tamén alude ás problemáticas destas novas creadoras que deben enfrontarse á gran dificultade de ser artista hoxe, sendo unha carreira con alto grao de precariedade, intermitencia e predominancia masculina.

O relato que propón Magical Girls afástase da mera representación da femineidad para achegarnos aos temas que preocupan a unha nova xeración de artistas. Tanto desde unha perspectiva formal como semántica esta exposición non trata sobre a produción de artistas marxinais, senón máis ben de como estas artistas desenvolven un sólido proxecto investigador que parte da realidade para subvertela mediante un poder transformador que non deixa de ser, dalgunha maneira, máxico.

A exposición vertébrase en tres áreas: A construción colectiva da identidade feminina (situada no atrio central) na que poden atopar a crítica á sociedade ideal de Mar Cuervo, a escultura deseante de Andrea Jambrina, a reflexión urbanita de Verónica Vicente, a memoria entrópica de Inés Casarejos, a nova hermeneútica de Andrea Vázquez e a mirada antropolóxica de Deebo Barreiro, Explorando os límites (espazo perimetral esquerdo) coa topografía téxtil de Sara Coleman, a proxección da longametraxe colaborativa "Cinema e Muller" e a pintura que se cuestiona a si mesma de Dennise Vaccarello e María Viñas e Especies de espazos (no corredor perimetral frontal) cos lugares utópicos de Sheila Pazos e os distópicos de Yolanda Ríos. As vinte e dúas artistas que participan nesta exposición con aproximadamente trinta pezas compoñen unha certeira cartografía das narrativas femininas desafiantes aos relatos hexemónicos.

A mostra contará cunha mostra de arte de acción que se celebra o 16 de setembro coa actuación en vivo de 7 artistas femininas baixo o título de "Xornada de Arte de Acción e Muller"; esta iniciativa nace co propósito de dar cabida a traballos performáticos creados por mulleres novas da área de Vigo que funcione como un estado da cuestión, como termómetro que mida a temperatura desta disciplina artística neste momento histórico.

 

Máis información na páxina web "http://cargocollective.com/magicalgirls"

Programación "A NOITE BRANCA 2016"

A Concellería de Cultura promove o programa cultural "A NOITE BRANCA", que se desenvolverá o venres 12 de agosto. Esta iniciativa, iniciada hai tres anos, pretende salientar o patrimonio e actividades dos centros que forman parte da Rede Museística e Expositiva do Concello de Vigo (Pazo-Museo "Quiñones de León", Verbum-Casa das Palabras, Pinacoteca "Francisco Fernández del Riego", Casa Galega da Cultura, Casa das Artes, MARCO-Museo de arte contemporánea de Vigo e Museo Liste-Etnográfico de Vigo), nun horario amplo, procurando maiores atractivos para a cidadanía viguesa e para as persoas que visitan a cidade nestas datas. 

Ao igual que no ano anterior, súmanse a esta iniciativa os xacementos arqueolóxicos do Castro e o Centro de Interpretación do Mundo Romano (Toralla), dependentes da concellería de Patrimonio Histórico, a “Sede Afundación Vigo” e o Museo do Mar de Galicia.

A oferta, aberta a todo tipo de público, realízase seguindo criterios de gratuidade, participación da cidadanía, sustentabilidade e novidade.

O programa supón a ampliación do horario normal de funcionamento dos centros citados ata as 02:00 h (madrugada do sábado), ademais, inclúe unha serie de actividades paralelas como visitas guiadas (algunhas precisan inscrición previa), concertos musicais tanto nas rúas próximas como nos propios centros, exposicións...

Inauguración da exposición "Transbordo espacial. Partituras gráficas" na Casa das Artes

Este xoves 7 de xullo, ás 20:00 h, inaugúrase na planta primeira da Casa das Artes (r/ Policarpo Sanz, 15) a exposición "Transbordo espacial. Partituras gráficas" do Pelayo Fernández Arrizabalaga, dentro da programación do Festival de Jazz de Vigo "Imaxina Sons'16" que promove e organiza a Concellería de Cultura.

Formado nas artes plásticas e visuais e considerándose a si mesmo un músico “de ouvido”, Pelayo Fernández Arrizabalaga (Laredo, 1949) botou man de aparellos visuais para comprender a notación musical. O que nacía como un sistema de apoio no seu desenvolvemento musical tomou forma como proxecto plástico-musical coa construción dun círculo cromático de notas. A nota DO era vermella e, fronte a ela, SI era dun ton verde prado. Primero foron temas de Charlie Parker pasados a cor; despois a escritura cromática de “Giant Steps” de John Coltrane e, como derivación lóxica, naceu a partitura xiratoria. Un cadro, si, pero susceptible de ser lido por un intérprete musical.

Sen abandoar o concepto “partitura” pero afastándose do pentagrama tradicional, as obras de Pelayo Fernández foron incorporando novos símbolos e elementos xeométricos, en boa parte polo achegamento do artista á electroacústica. Seguía os pasos de compositores como Karlheinz Stockhausen ou Mauricio Kagel no uso de partituras gráficas.

Pelayo Fernández Arrizabalaga estudou Belas Artes en Madrid e durante os anos setenta foi saxofonista e clarinetista en formacións de jazz como Orgón e José Antonio Galicia Flamenco Jazz. Nos anos oitenta fundou Clónicos con Markus Breus, levando aos escenarios xoguetes, taladros, serras mecánicas, radios, tocadiscos, casettes, gongs, percusións, instrumentos convencionais e non convencionales “e cables, moitos cables”. Desde 1993 vive en Suíza, onde continúa a desenvolver proxectos de música improvisada e electrónica.

As partituras gráficas de Pelayo Fernández non son só visualizacións das súas composicións. En Vigo presenta unha selección de quince pezas de diferentes tamaños e formatos, a través deas cales achegouse á obra de músicos nos que tiña un interese especial: Claude Debussy, Olivier Messianen, Gianto Scelsi ou Jimmy Lyons. Nos traballos gráficos ideados polo artista non falta a representación de diferentes parámetros musicais: altura, volume, silencio, ruído, dinámica, duración, ritmo. Tamén improvisa con liñas e cores que logo interpreta.

Así acontece na peza “Transbordo espacial”, na que os intérpretes poden escoller diferentes camiños para a improvisación nunha rede de metro que combina liñas e transbordos. Unha peza sobre o chan, de grande tamaño, doce por catro metros, con lugares de cruce de liñas que funcionan como puntos de « Transbordo », puidendo o intérprete cambiar a outra liña de forma similar a como se fai no metro das cidades. Estes puntos de transbordo son lugares de parada e improvisación.

O día da inauguración, serán os membros de Vertixe Sonora Ensemble os que interpreten a peza gráfica, en concreto Mario Peris, violín, Pablo Coello, saxofón, Felipe Agell, clarinete, e Nerea Rodríguez, acordeón.

 

A exposición permanecerá aberta ao público ata o 4 de setembro de 2016.

Entradas esgotadas para o concerto de HERMETO PASCOAL dentro do "Imaxina Sons'16"

Infórmase que as entradas para o concerto do artista HERMETO PASCOAL previsto para este venres 1 de xullo no Auditorio Municipal do Concello, dentro do Imaxina Sons'16, están esgotadas. Por este motivo, o despacho de billetes do auditorio só funcionará para a recollida das entradas vendidas anticipadamente.

Páxinas

Subscribe to Noticias