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Saluda el concejal

Bienvenido al nuevo lugar de la Cultura de Vigo. En esta nueva página, podrás encontrar la información más completa sobre todas las actividades de ámbito cultural, promovidas y/o apoyadas por la Concellería de Cultura do Concello de Vigo.

Música, teatro, danza, exposiciones, museos, cine... La oferta más amplia para toda la ciudadanía. Una página que nace con la vocación de informar y, con tus sugerencias, crecer continuamente y convertirse en un espacio de referencia en nuestra ciudad. Porque la cultura es parte de nuestra educación.

Esperamos que sirva para estar al corriente de la vida cultural municipal.

Cayetano Rodríguez Escudero
Concejal-delegado del Área de Cultura
Concello de Vigo

Ampliación horarios por exámenes en la Biblioteca Pública Juan Compañel en julio y agosto

Con el objeto de facilitar el estudio por el periodo de exámenes y el uso de las instalaciones públicas, la Biblioteca Pública Juan Compañel (c/ Joaquín Yáñez, 6), en colaboración con la Concellería de Cultura, ampliará el horario de apertura de su Sala de Lectura, según lo siguiente:

- Periodo de ampliación: 

Julio y agosto.

- Horarios ampliados durante ese periodo: 

Lunes a viernes, no festivos: de 16:00 h a 20:00 h

"IMAXINA SONS" presenta la programación de su décimo tercera edición

La Concellería de Cultura presenta la programación de la décimo tercera edición del Festival de Jazz de Vigo IMAXINA SONS, que se desarrollará del 30 de junio al 8 de julio en distintos espacios de la ciudad, con especial presencia del Auditorio Municipal do Concello, el MARCO y la calle Londres.

Imaxina Sons es una iniciativa municipal que se mantiene en el tiempo en base a parámetros de calidad artística y voluntad de satisfacer a diversos públicos, a mayores de los aficionados al jazz. Una apuesta por la cultura desde el ámbito municipal, que hace que el festival pueda mantenerse fiel a sus principios de programar jazz europeo, dándole a los vigueses la oportunidad de ver artistas de primera fila, y de promocionar y apoyar el jazz gallego y el jazz español.

En esta edición, el festival se presenta con las baterías cargadas de nuevo bajo la batuta de Lucía Martínez; al igual que el año anterior, primera edición que dirigió, la percusionista viguesa tiene como objetivo reforzar y apoyar la presencia del jazz europeo, con especial atención a la escena más próxima. Las marcas de identidad del Imaxina Sons ya son inequívocas a lo largo de estas ediciones: atención a las figuras consolidadas y a los artistas emergentes del jazz europeo, escaparate para las nuevas propuestas del jazz en Galicia y en la península, conciertos al aire libre que impliquen a la ciudadanía y apoyo a los músicos y clubs del entorno próximo. Además Imaxina Sons debe entenderse como una herramienta cultural, auspiciada desde el ámbito administrativo más próximo al ciudadano, el municipal, que tiene como fin, también, vertebrar el espacio urbano como espacio de encuentro y celebración de la música.

IMAXINA SONS'17 trae a la ciudad el talento del jazz europeo, o siendo más exactos, una buenísima representación en la que, además, destaca el talento gallego. Con alguna excepción geográfica, algo que no es inusual en el festival de Vigo, como la propuesta inaugural con el compositor y pianista estadounidense Uri Caine, en formato trío junto a Kenny Davis y Clarence Penn. Durante nueve días consecutivos, la banda sonora de Vigo vendrá también de la mano de Abe Rábade, Marc Ducret, Santiago Quintáns, Carlos Bica o Xan Campos, entre otros. En la última jornada, uno de los grandes directores de orquesta de jazz, fundador del icono del free, la Globe Unity Orchestra, que aún no había visitado el festival: Alexander Von Schlippenbach, con su Monk´s Casino.

Esta décimo tercera edición cuenta en su programa con mucha música hecha en Galicia. Ya en la segunda jornada del festival, el sábado 1 de julio Abe Rábade presenta en Vigo su trabajo "Once". El jueves 6 de julio coinciden en la jornada Alfonso Calvo Septet, que reúne a algunos de los músicos más relevantes del panorama jazzístico gallego, y por la noche, en la Calle Londres, Alejandro Vargas Trío, presentando su disco "Diablito Baila", en un concierto en colaboración con la Fundación SGAE. Ya el sábado 8 de julio, en el cierre de edición, Xan Campos con su proyecto ESD, un trabajo que marca una diferencia con sus discos anteriores conduciendo hacia sonidos más eléctricos, jazz—rock y psiquedelia.

Habrá más jazz de proximidad en los conciertos programados en clubs y en el espacio público. Marosa Jazz Project en el Vitruvia Café (30 junio) y Javier Marcos Quinteto en La Casa de Arriba (4 julio). En sesión diurna, más jazz en diferentes plazas y espacios de la ciudad de la mano de grupos como David Puime Trío (2 julio) y Electric Succory (8 julio).

En los conciertos del MARCO, coinciden en 2017 tres grandes intérpretes y compositores que desarrollan buena parte de su trabajo más allá de nuestras fronteras: el saxofonista Albert Cirera (3 julio), el flautista Julián Elvira (5 julio) y el vigués Santiago Quintáns (4 julio) con su guitarra eléctrica.

Y, aunque no es un habitual del Imaxina Sons, sonará el latin jazz en esta edición. Con el percusionista Yuvisney Aguilar, la noche del viernes 7 de julio en la calle Londres, en un concierto dedicado a Gonzalo Villar. Fallecido el pasado mes de marzo, Villar fue un promotor y colaborador de la música en directo, regentando locales como El Malecón, MantecaXancarajazz, centros de efervescencia musical diaria, que fueron también espacios colaboradores de Imaxina Sons.

Como es habitual, el festival contará con el programa de actividades “Academia de Sons” a desarrollar en el MARCO por quinto año consecutivo. Una invitación a la interactuación entre generaciones invitando a pequeños y mayores a experimentar alrededor de la música y del jazz con incursiones en el audiovisual, en las artes plásticas, en la tradición oral y en la electrónica. La inscripción para estas actividades se realizará a través del servicio de Atención Cidadá 010, a partir del martes 20 de junio.

Las entradas para los conciertos de pago (Auditorio Municipal y salón de actos del Marco), se pondrán  la venta anticipadamente el jueves 15 de junio en el servicio de Ticketea (www.ticketea.com, teléfono 902.044.226 y Central de Espectáculos).

La Rede de Museos Municipais organiza una programación especial por el Día Internacional de los Museos 2017

Desde 1977 el ICOM (Consejo Internacional de Museos) elige cada año un tema para el Día Internacional de los Museos, el día 18 de mayo, cuyo objetivo es compartir las preocupaciones de la comunidad museística con la sociedad.

Este año el evento gira alrededor del tema “Museos e historias controvertidas: Decir lo indecible en los museos”, que tiene como objetivo narrar historias dolorosas y traumáticas, a menudo desconocidas o mal conocidas, pero que tienen un eco universal y nos conciernen e incumben a cada uno de nosotros. Aceptar un pasado doloroso constituye un primer paso para contemplar un porvenir común bajo el signo de la reconciliación.

Por este motivo, el Concello de Vigo, a través de su Rede de Museos Municipales, tiene preparado un programa que va a incidir en la temática del DIM 2017 a través de cinco historias ambientadas en los propios espacios museísticos que conforman la red.

Así, en la Pinacoteca Municipal FFR (c/ Abeleira Menéndez, 8) se introducirá la guerra de independencia sufrida entre España y Portugal entre 1648 y 1668, un conflicto bélico de casi 30 años que arrasó todo el territorio fronterizo de ambos países.

En la Casa Galega da Cultura (plaza de la Princesa, 2) se aprovechará un suceso, el incendio del antiguo Concello, para introducir los cambios que experimentará la villa en la 2ª mitad del siglo XIX para conformar la actual ciudad industrial que conocemos hoy.

En el Verbum (avenida de Samil, 17), la exposición "Emporium. Mil años de comercio en Vigo", nos sirve de marco para introducir la formación del Imperio Romano y conquista de la Península Ibérica en el siglo I a.C, dentro de su política de expansión militar para el control del mediterráneo y de sus rutas comerciales.

La Casa das Artes (c/ Policarpo Sanz, 15), un edifico proyectado durante la II República y ejecutado con la Dictadura, nos dará pie para introducir el tema de la Guerra Civil Española en la ciudad y sus consecuencias.

Y por último, en el Museo Municipal "Quiñones de León" (parque de Castrelos, s/n), hablaremos de dos donaciones cruzadas en el tiempo y que conformaron el actual museo, para narrar una historia en la que se mezclan muertes, emigración, negociaciones, desapariciones...

Los cinco centros de la Rede de Museos Municipais tendrán un horario especial de apertura el jueves 18 de mayo, de 17:00 a 22:00 h, en las que el público podrá conocer las "historias controvertidas" elegidas para cada uno de ellos a través de paneles informativos, que estarán disponibles hasta el domingo 21 de mayo. Así mismo, cada centro contará con una visita guiada para público en sala, seguida de un concierto musical, donde podrán profundizar en cada uno de estos temas.

También se suman a esta celebración el Museo Liste-Etnográfico de Vigo y el MARCO con actividades especiales que figuran en el programa que se adjunta.

Inauguración de la exposición "Tempos dun encontro. Ánxel Huete, Manel Lledós, Miguel Saco" en la Casa das Artes

Este jueves, día 18 de mayo, a las 20:00 h, tendrá lugar en la planta baja de la Casa das Artes (c/ Policarpo Sanz, 15) la inauguración de la exposición "Tempos dun encontro. Ánxel Huete, Manel Lledós, Miguel Saco", promovida por la Concellería de Cultura.

Esta exposición aborda la acción artística desde la experiencia de un lugar. Un espacio de tiempo concreto, fijado y cargado de intenciones: Nueva York a comienzos de los años ochenta; deseado, imaginado y vivido por los artistas Ánxel Huete (Ourense, 1944), Manel Lledós (Barcelona, 1955) y Miguel Saco (Ourense, 1956). Un encuentro compartido que ahora se revisa en busca de reactivarlo, a través de las obras realizadas en esos años junto a sus últimas pinturas y esculturas.

La elección de la isla de Manhattan como destino de su periplo vital y mental, se explica en el deseo de buscar estímulos, aspirando a integrarse en su diferencia, seducidos por la toma de contacto con la idea de modernidad, que esta ciudad venía ofreciendo desde los años veinte y, ya definitivamente, desde el fin de la II Guerra Mundial. En ella, estos artistas iniciaron un excéntrico encuentro, compartiendo la vida en un mismo apartamento y estudio en el Lower East Side, que fue el epicentro de su breve tiempo juntos en la ciudad de los rascacielos —Lledós y Saco lograron incorporarse al complejo sistema americano, mientras la memoria comprometida de Huete le hizo regresar y seguir creando e implicándose desde Galicia—. Un relato personal que se enfrenta a la ciudad idealizada y mediatizada por el cine, la música y la literatura, a través de sensibles narraciones cotidianas, basadas en experiencias de supervivencia en uno de sus barrios más antiguos y peligrosos, definidas en una precariedad de medios y  barreras idiomáticas que dan cuenta de la dureza personal y profesional que vivieron. Todo ajustado en intensas impresiones, que son las que quedan, las que se instalan en la memoria como interferencias que regresan de lejos para agitar los pensamientos.

 

La exposición permanecerá abierta al público hasta el 23 de julio.

Se prorroga la exposición "Hoy toca el Prado" hasta el 4 de junio

La Concellería de Cultura y el Museo Nacional del Prado prorrogan la exposición "Hoy toca el Prado", que se puede visitar en la Pinacoteca Municipal "Francisco Fernández del Riego" (c/ Abeleira Menéndez, 8), hasta el domingo 4 de junio. La  exposición presenta reproducciones en relieve de algunas de las pinturas más representativas del Museo Nacional del Prado. Son o Noli me tangere, de Correggio; La Gioconda, del taller de Leonardo da Vinci; La Fragua de Vulcano, de Velázquez; El caballero de la mano en el pecho, de El Greco; el Bodegón con alcachofas, flores y recipientes de vidro, de Van der Hamen, y La antuca, de Goya. Se muestra también la reproducción de una obra de los fondos municipales del Museo "Quiñones de León": Santa Cecilia, atribuida a Carlo Dolci.

Una audioguía ofrece las indicaciones necesarias para hacer el recorrido táctil de las piezas expuestas. La exposición cuenta así mismo con paneles y cartelas en braille. Es, por lo tanto, especialmente accesible a personas con algún tipo de discapacidad visual.

Además, se ofrecen lentes opacas —que impiden la visión— para facilitarles esta interesante experiencia sensorial a todos los visitantes de la exposición.

Inauguración exposición "O Principiño ao redor do mundo. A colección de Carlos Casares" en la Casa Galega da Cultura

Este miércoles, día 10 de mayo, a las 20:00 h, tendrá lugar en la sala de exposiciones de la Casa Galega da Cultura (plaza de la Princesa, 2) la inauguración de la exposición "O Principiño ao redor do mundo. A colección de Carlos Casares", organizada por la Fundación Carlos Casares, con la colaboración de la Concellería de Cultura.

El Principito (Le Petit Prince, originalmente) publicado en 1943, es la novela más famosa del aviador francés Antoine de Saint-Exupéry, que escribió mientras se hospedaba en un hotel de Nueva York. Es un relato filosófico con una enorme carga poética que, bajo la apariencia de un cuento infantil, aborda temas tan profundos como la vida y el amor, la muerte, la amistad, las actitudes y las preocupaciones de la vida. Fue ilustrado por el propio autor y está dedicado a su amigo León Werth, “cuando era niño”. Traducido a más de 200 lenguas y dialectos (en más de 600 ediciones), lleva vendido una cifra superior a los 90 millones de copias en todo el mundo.

La colección de principitos de Carlos Casares evidencia la pasión del escritor por el libro de Saint-Exupéry, que él mismo tradujo a nuestro idioma en 1972, en un hotel de Viana do Bolo. A partir de aquel momento fue comprando cualquier edición que encontrara en sus viajes por el mundo. También los amigos, sabedores de su gusto, lo agasajaban con ejemplares curiosos. Así, fue creciendo una colección que en vida del escritor superaba el centenar de volúmenes, en diferentes lenguas y dialectos del mundo. La Fundación Carlos Casares tiene como misión ofrecerla para conocimiento público, como era voluntad del escritor.

En el momento de su muerte, Carlos Casares tenía en su colección más de 100 volúmenes de distintas ediciones de Le Petit Prince en lenguas germánicas, eslavas, románicas, escandinavas e incluso orientales. Además de contar con la obra en las lenguas de la península ibérica (gallego, portugués, castellano, euskera y catalán) tenía también obras en aragonés, asturiano o estremeño. La colección recoge también ediciones únicas o raras de lenguas minoritarias, algunas de mediados de los 70, así como ediciones especiales y otros objetos del traductor que explican el amor por la obra El principito. Casares tenía ese alma infantil que nunca se pierde de todo a pesar de la edad.

Con esta exposición la Fundación Carlos Casares y el Concello de Vigo contribuyen en la difusión de la figura del escritor orensano al que en este año 2017 se le dedica el Día das Letras Galegas.

La Casa Galega da Cultura acoge una conferencia sobre la exposición "Hoy toca el Prado"

El viernes 5 de mayo, a las 20:00 h, tendrá lugar en el salón de actos de la Casa Galega da Cultura (plaza de la Princesa, 2) una conferencia a cargo de Fernando Pérez Suescun, jefe de contenidos didácticos del Área de Educación del Museo Nacional del Prado, en relación con la exposición que se desarrolla en la Pinacoteca Municipal FFR "Hoy toca el Prado". La exposición es una coproducción entre el citado museo y el Concello de Vigo, con el patrocinio de la Fundación AXA y la ONCE.

La exposición presenta reproducciones en relieve de algunas de las pinturas más representativas del Museo Nacional del Prado. Son o Noli me tangere, de Correggio; A Gioconda, del taller de Leonardo da Vinci; La Fragua de Vulcano, de Velázquez; El caballero de la mano en el pecho, de El Greco; el Bodegón con alcachofas, flores y recipientes de vidrio, de Van der Hamen, y La antuca, de Goya. Se muestra también la reproducción de una obra de los fondos municipales del Museo "Quiñones de León": Santa Cecilia, atribuida a Carlo Dolci.

Una audioguía ofrece las indicaciones necesarias para hacer el recorrido táctil de las piezas expuestas. La exposición cuenta así mismo con paneles e placas en braille. Es, por lo tanto, especialmente accesible a personas con algún tipo de discapacidad visual.

Además, se ofrecen lentes opacas —que impiden la visión— para facilitarles esta interesante experiencia sensorial a todos los visitantes de la exposición.

La exposición permanecerá abierta al público hasta el 14 de mayo.

Ampliación horarios por exámenes en la Biblioteca Pública Juan Compañel en mayo y junio

Con el objeto de facilitar el estudio por el periodo de exámenes y el uso de las instalaciones públicas, la Biblioteca Pública Juan Compañel (c/ Joaquín Yáñez, 6), en colaboración con la Concellería de Cultura, ampliará el horario de apertura de su Sala de Lectura, según lo siguiente:

- Periodo de ampliación: martes 2 de mayo al viernes 30 de junio, ambos inclusive.

- Horarios ampliados durante ese periodo:

Lunes a viernes: de 20:30 h a 24:00 h
Sábados: de 16:00 h a 24:00 h
Domingos y festivos: 10:00 h a 14:00 h

El MARCO presenta su programa educativo para 2017

A lo largo de estos meses, el programa educativo del MARCO gira alrededor de las exposiciones “MULLERES DO SILENCIO”, inaugurada en octubre en las salas de la planta baja, y “ALÉN DOS XÉNEROS” (desde finales de enero en la 1ª planta). De modo estable, el programa para escolares se desarrolla paralelamente a las exposiciones temporales del Museo, sacando partido de la presencia de las obras en salas y de sus posibilidades didácticas, con visitas y talleres específicos dirigidos a alumnado de distintas edades y ciclos educativos (Infantil, Primaria, Secundaria, Bachillerato, FP y otros ciclos).

A partir de enero de 2017, la mencionada programación se vio reforzada por el apoyo de la Obra Social “la Caixa” en el desarrollo de este programa, con un incremento tanto en el número de visitas y grupos participantes, como en las posibilidades de atención a grupos con necesidades especiales. Con esta colaboración, que nace con ánimo de continuidad, “la Caixa” pretende ofrecer a los grupos de escolares actividades complementarias a su trabajo en las aulas, en las que se fomenten el arte y la cultura, y a las personas con necesidades específicas opciones de ocio inclusivo.

Las actividades, concertadas mediante cita previa, se desarrollan de martes a viernes, en dos turnos de 11.00 a 12.15 y de 12.15 a 13.30, y consisten en recorridos guiados por las salas de exposición, seguidos de un taller en el Laboratorio das Artes, el espacio de Didáctica en la primera planta.

En cuanto a los contenidos, la exposición “Mulleres do silencio” permite lecturas muy diversas en torno a cuestiones clave —la evolución de las obras pictóricas desde formatos más tradicionales hasta el concepto de pintura expandida; ejercicios y juegos sobre el color; soportes y materiales híbridos; géneros como el retrato, el bodegón y el paisaje— así como suscitar reflexiones sobre la presencia de las mujeres en la historia del arte más reciente, algo especialmente relevante en la muestra “Alén dos xéneros”.

A partir de mayo, el programa se renovará con la inauguración en las salas de la planta baja de la exposición “ÁNXEL HUETE. Unha revisión crítica”, que será la primera presentación que hace un museo de la trayectoria de Ánxel Huete (Ourense, 1944), artista indispensable para comprender el discurrir de la producción artística en Galicia en las últimas décadas.


MARCO. Visitas y talleres para escolares

Para grupos de educación Infantil, Secundaria y Bachillerato

Colabora: Obra Social “la Caixa”

 

Del 10 enero al 23 junio 2017

Lugar: salas de exposición y Laboratorio das Artes (1ª planta)

Horario: de martes a viernes de 11.00 a 13.30

[Previa cita en el tel. 986 113900 ext. 304]

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